Mas-sacre

« Je fais du théâtre chorégraphié, il ne s’agit pas de danse pure, explique l’artiste brésilienne. J’aime travailler sous contrainte ». Depuis 2000, Maria Clara Villa Lobos prend la société de consommation comme matériau brut de ses créations. Après s’être penchée, entre autres, sur les super-héros (Super!, 2006), la danseuse et chorégraphe explore la production et l’abattage industriels, de même que la notion de sacrifice, déjà présentes dans Le Sacre du printemps. « J’ai commencé par réaliser une très courte vidéo à partir de la musique très intense de Stravinsky, se souvient-elle. Puis j’ai souhaité développer quelque chose de plus concret ». Comment cela se traduit-il sur scène ? « La scénographie est centrée sur une grande table en inox, Le Sacre est conduit dans une usine à viande, les danseurs sont les employés d’une chaîne d’abattage. On va aussi utiliser des poulets. Des vidéos complètent l’ensemble. Il s’agit de questionner notre rapport aux animaux que l’on mange ». Mas-sacre déplace le propos mais, si scandale il doit y avoir, ce ne sera pas le premier : en 1913, l’oeuvre, fut qualifiée de « massacre du printemps ». Ses détracteurs étaient horrifiés par la gestuelle avant-gardiste de Nijinski et la violence de la musique de Stravinsky. L’histoire bégayera-t-elle ?