LM magazine » Botanique

NewDad

manager — Tue, 30 Sep 2025 22:13:20 +0000

Galway : située aux portes du Connemara, cette cité portuaire fut chantée par The Pogues et le leader des Chieftains y possédait un pub. Ceci posé, pas une once de tradition gaélique chez NewDad, excepté une mélancolie toute irlandaise. Ces vagues à l’âme sont ici sublimés par des déluges de guitares et des avalanches de réverb’. Ces quatre-là ont la vingtaine, mais leurs références se situent bien avant leur naissance. Car outre un cousinage évident avec leurs contemporains (Daughter, Just Mustard) c’est bien du côté des eighties (Disintegration, de The Cure) et plus encore des nineties que se situent leurs références. On pense tout à trac, face à ces guitares nuageuses et orageuses, à ce chant vaporeux, à leurs compatriotes de My Bloody Valentine, à une bonne partie du catalogue 4AD mais aussi à toute cette scène américaine qui, Nirvana en tête, conjuguait spleen et boucan. Fort heureusement, ces Britanniques ne se contentent pas de simples pastiches, et leurs chansons tiennent debout toutes seules. À leur tour d’inspirer de nouvelles générations.

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Far Caspian

manager — Sun, 31 Aug 2025 22:45:22 +0000

Let’s Go Outside, entonnait en 2018 Joel Johnston, alias Far Caspian. De fait, cet Irlandais installé à Leeds multiplie les sorties (trois albums, une palanquée de singles) mais s’avère casanier. Depuis son home-studio, le trentenaire tourmenté déploie des miniatures cotonneuses et intimistes. Miracle : aussi personnelles soient-elles, elles s’adressent à chacun. Les nostalgiques de Memoryhouse ou Wild Nothing devraient y trouver leur compte.

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The Horrors

manager — Sun, 31 Aug 2025 22:57:58 +0000

En 2025, on se sent face à The Horrors un peu comme un badaud sur un chantier : on sait vaguement ce qui se trame ici, on voit à peu près où ils veulent en venir, mais on se demande quand même combien d’étapes cela prendra. C’est quoi, The Horrors, au juste ? Ou plutôt, quelle est la ligne artistique de sa tête pensante, Faris Badwan ? Dernier membre originel, avec le bassiste Rhys Webb, de la formation née en 2005, le grand échalas a mené son groupe sur de vastes et divers territoires. On ne l’a pas toujours suivi aveuglément, mais on retient quelques chouettes souvenirs de cette modeste odyssée. À leurs débuts, les Anglais apparurent en garage-rockeurs vaguement gothiques, un truc post-Cramps et gentiment arty. Puis terrassèrent l’auditoire avec Primary Colours (2009), sorte de condensé post-punk et shoegaze qui présentait Joy Division aux Chameleons – réussite totale. Outre un pas de côté avec sa compagne, la soprano Rachel Zeffira (le duo Cat’s Eyes), Badwan s’essaya au néo-psychédélisme, aux hymnes de stade, au revival Madchester… Night Life, dernier disque en date, les voit fureter du côté de Nine Inch Nails, dans un rock mâtiné de sons industriels et de grosses guitares nineties. Voilà où en sont The Horrors aujourd’hui. Et demain ?

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Bodega

info LM — Sun, 01 Sep 2024 03:10:36 +0000

On se souvient, ému, d’une prestation donné par le quintette mixte de Brooklyn aux Transmusicales de Rennes, en 2018. C’était la “nouvelle sensation new-yorkaise”. Mais depuis cette hype éphémère, en dépit de sept albums, Bodega n’a guère bousculé les charts – et s’en fiche sans doute complètement. Acides et politiques, ses morceaux développent un songwriting ample, quelque part entre Parquet Courts (des amis), Weezer ou les trop méconnus Thermals.

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The Lemon Twigs

Julien Damien — Sun, 01 Sep 2024 03:30:36 +0000

Plumage, ramage, tout paraît hors d’âge. Les albums de nos deux New-Yorkais font une fixette sur Todd Rundgren et les trois B : Beatles, Beach Boys, Big Star (Jody Stephens, batteur de ces derniers, apparaissait d’ailleurs sur leur deuxième disque). Alors, quoi ? De simples surdoués farfouillant les tréfonds de l’Internet à la recherche d’incunables sunshine pop, rock baroque et affiliés pour en livrer leurs propres décalques ? Il y a de ça, mais ce serait trop banal. Il y a aussi et surtout un complexe d’OEdipe jamais résolu. Fils de Ronnie D’Addario, un musicien de session resté dans l’ombre, les frères Brian et Michael naviguent dans les mêmes eaux que le paternel – au point qu’une structure espagnole réédita récemment les albums de l’ancien, profitant de cette notoriété. Ce qui, en soi, n’est pas un mal, mais laisse songeur : faire tout comme papa, c’est étrange, niveau émancipation. Mais peut-être moins important que, au hasard, les harmonies vocales en pagaille et en canon, les mélodies ensoleillées, les symphonies de poche… Bref, tout ce qui fait la magie d’un genre qui se fiche bien, finalement, des querelles de générations.

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Ibibio Sound Machine

info LM — Tue, 13 Aug 2024 22:00:00 +0000

Paru au printemps dernier, Pull the Rope, cinquième album d’Ibibio Sound Machine, tient la corde et le cap d’un punk-funk sous amphétamine. S’y bousculent house gorgée de soul, disco éclatante, afrobeat et highlife. La leader anglo-nigériane Eno Williams n’est pas exactement pour rien dans la bonne humeur et l’énergie increvable qui se dégage de ce disque… comme des quatre précédents. Certains titres n’auraient d’ailleurs pas dépareillé sur la bande-son de la saison 3 de The Deuce – la 42e rue de New York dans les 80’s. Sauf qu’Ibibio Sound Machine vient de Londres, autre terre de mélanges, et ne singe ni ne pastiche ses aînés (ESG, etc.). Ce groupe propose, tout simplement, la bande originale d’un monde multicolore et ouvert, soit le générique idéal de notre époque troublée. Sur scène, outre des musiciens impeccables, on apprécie toujours les tenues chatoyantes (doux euphémisme) de la précitée Eno Williams, qui valent à elles seules le détour !

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Aquaserge

info LM — Sun, 01 Sep 2024 03:31:19 +0000

Depuis près de vingt ans, ces Toulousains défendent une approche protéiforme et sans frontières de la pop française. Salué par des pointures tels Bertrand Burgalat ou Laetitia Sadier, ce collectif à géométrie variable, qui compta longtemps en ses rangs un certain Julien Barbagallo, revisite son vaste répertoire. On peut s’attendre à un mélange de jazz, pop et expérimental. Bref, on se prépare à tout, sauf à s’ennuyer.

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Derya Yıldırım & Grup Şimşek

Julien Damien — Thu, 01 Feb 2024 00:12:48 +0000

La musique ottomane moderne a-t-elle eu un âge d’or ? Oui, et Derya Yıldırım et le groupe Şimşek l’ont trouvé dans le rock anatolien des années 1960-70. Celui d’Arif Sağ, Selda, Erkin Koray, Moğollar ou Cem Karaca, lorsque les sonorités traditionnelles rencontraient les instruments électriques occidentaux. Mais à l’origine, il y a surtout un sentiment : la nostalgie pour le pays. Née en Allemagne de parents turques, Derya Yıldırım a paré cette mélancolie d’un habit rétro au moment de former le groupe avec la batteuse britannique Greta Eacott, les Français Antonin Voyant (guitare, basse, flûte) et Graham Mushnik (orgue, synthés), croisés à Berlin. Outre le rock turc, la chanteuse remet au goût du jour les traditions musicales des bardes alévis transmises par sa famille. Mais à sa manière, par l’entrelacement des cordes pincées de son puissant bağlama (luth turc) et de la guitare fuzz saturée. Ce syncrétisme culturel, mariant mélodies orientales, embardées rock psyché et funk, a permis au combo de trouver son public dès le début, au mitan des années 2010. Il faut dire que la recette est efficace, entre modernité et passé glorieux, et un groove nonchalant qui n’interdit pas quelques pas de danse.

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Erlend Øye & La Comitiva

info LM — Mon, 01 May 2023 01:02:16 +0000

On l’a vu trimballer ses valises un peu partout, de Paris à Londres, de Berlin à Rennes, de Santiago à Mexico en passant par la Sicile, où il décida enfin de se poser – un peu. Oui, Erlend Øye à la bougeotte. Musicalement, le Norvégien n’est pas non plus avare en déplacements. Entre deux disques de Kings of Convenience, il a créé le groupe electropop The Whitest Boy Alive, donné un coup de main à José González, Dntel ou encore Röyksopp et créé le label Bubble Records. Son nouveau projet en date, La Comitiva, fut en réalité fondé en… 2012. Il venait d’acheter une maison à Syracuse, en Sicile, et fricota avec trois musiciens et chanteurs – La Comitiva (“l’entourage” en VF) était née. Depuis, des morceaux furent publiés de manière sporadique. Pourtant, en 2020, alors que l’on attendait un disque de ce groupe italo-norvégien, c’est The Whitest Boy Alive qui pointa le bout de son nez ! Dès lors, cette série de concerts constitue, en soi, un événement. Bossa nova, chanson traditionnelle italienne, pop acoustique ouatée: ce projet est sans doute ce qui se rapproche le plus des précités Kings Of Convenience. Avec ce petit supplément d’âme latine – Anima Latina, disait Lucio Battisti, auquel on pense parfois.

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Lael Neale

info LM — Sun, 30 Apr 2023 23:20:38 +0000

Élevée dans une exploitation agricole en Virginie, Lael Neale a traversé les USA pour vivre quelques années à LA. Elle y a publié un premier album en 2015, avant de regagner sa ferme peu après la pandémie. Là, elle a continué à composer, sous contrainte, se limitant à un piano, une guitare et son vieil Omnichord (sorte d’autoharpe électronique). L’Américaine signait le faramineux Acquainted with Night, où planaient les ombres de Joni Mitchell et Weyes Blood – excusez du peu ! Son dernier disque en date, Star Eaters Delight, est plus nerveux (songez Stereolab, Electrelane) et devrait valoir, sur scène, quelques beaux moments de tension.

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