Comme ils furent pris de haut, ces trois-là ! La raison ? Avoir été hâtivement rangés dans le fourre-tout trip-hop, avec Portishead et Massive Attack. À côté, nos Londoniens semblaient trop pop, soul, pas assez expérimentaux… Or, c’est justement cette approche soul et ce sens de la mélodie qui firent de Morcheeba un groupe à part, ayant plus à voir avec l’éphémère courant acid jazz que les deux gros cartons venus de Bristol. Après plusieurs changements de line-up (la chanteuse Skye Edwards fut remplacée trois fois avant de reprendre son poste) le désormais duo est revenu l’an passé avec un disque très digne. L’occasion de réparer une injustice.

>> Bruxelles, 13.03, La Madeleine, complet ! // Lille, 14.03, L’Aéronef, complet ! Beauvais, 28.03, Magic Mirrors, 22 h, 28 €, www.zincblues.com

(concert annulé suite à l’épidémie de coronavirus)

Tindersticks

« Toujours pareil, à chaque fois différent ». Ainsi parlait John Peel au sujet de The Fall. On pourrait reprendre la formule pour le groupe mené depuis 28 ans par le falsetto crépusculaire de Stuart Staples. Inclassables, ses chansons du petit matin, tout en ombres et lumières, sont héritières de Lee Hazlewood, Ennio Morricone, Jacques Brel revu et corrigé par Scott Walker ou encore Leonard Cohen. Pas vraiment le quinté gagnant de la gaudriole, mais des artisans qui savent ce que mélancolie signifie.

>> Arras, 07.03, Théâtre d’Arras, complet ! Bruxelles, 28.04, Ancienne Belgique, complet ! Genk, 30.04, C-Mine, complet !

Kelis

On se souvient d’elle, poupée de cire et de son entre les mains de Pharrell Williams et Chad Hugo, alias The Neptunes. Elle aurait pu disparaître passée 25 ans – et ce n’est pas un disque composé avec David Guetta qui allait nous faire lever un sourcil. Mais voilà : en 2014, la native de Harlem nous bluffait avec Food, disque piquant de soul vintage consacré à la… cuisine. Depuis, on l’a suivie de loin. Mais aux dernières nouvelles, ses prestations scéniques ne manquent pas de sel.

>> Bruxelles, 09.03, Ancienne Belgique, 20 h, 30 / 29 € www.abconcerts.be

 Maceo Parker

Sérieusement, ce n’est pas à Maceo Parker que l’on demandera “Quoi de neuf ?”. L’homme a 77 ans. Qu’il ne se soit jamais essayé à l’avant-sludge, au turbo-zouk ou à la post-trap n’est pas scandaleux. En revanche, quel monument ! Saxophoniste pour quelques légendes (James Brown, Parliament/ Funkadelic, Prince…), l’altiste n’est pas forcément un technicien surdoué, loin de là. En revanche, il possède un sens du show qui n’appartient qu’à lui – un entertainer à l’américaine, donc.

>> Beauvais, 27.03, Magic Mirrors, 22 h, 20 €, www.zincblues.com (concert annulé suite à l’épidémie de coronavirus), Ostende, 31.03, Kursaal, 20 h, 44,25 > 34,25 €, kursaaloostende.be (concert reporté à une date ultérieure suite à l’épidémie de coronavirus)

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Formé à Bristol à la fin des années 1980 par Robert Del Naja (3D), Grant Marshall (Daddy G) et Andrew Vowles (Mushroom, perdu en route), le groupe tient son nom d’un tag du street-artiste Brim Fuentes, posé suite à une descente de police lors d’une rave party. Au moment de la guerre du Golfe, certains mots étant interdits dans les médias, le collectif ampute un temps son blaze pour devenir “Massive”, tout court.

Give me five

Infinitude Sympathy (sur Blue Lines,1991), Karmacoma (Protection, 1994), Teardrop, Angel (Mezzanine, 1998), Butterfly Caught (100th Window, 2003)

Au pied du mur…

En 2016, un journaliste britannique affirmait que Banksy et 3D seraient la même personne. Selon Craig Williams, les dates de tournée du groupe et les apparitions d’oeuvres du street-artiste coïncident étrangement. Robert Del Naja (par ailleurs, ex-graffeur…) a souvent démenti. Les deux hommes seraient simplement amis. La piste fut toutefois relancée en juin dernier lorsque le DJ Goldie avait lâché : « Donnez-moi une bulle, collez-la sur un T-shirt avec Banksy écrit dessus, et voilà. Ça se vendra. Sans vouloir manquer de respect à Rob. Je pense que c’est un artiste brillant, qui a révolutionné le monde de l’art », avant de passer à autre chose, l’air embarrassé. Mais qui est ce fameux “Rob” ?

Fous de baby

Daddy G et 3D nourrissent une grande passion : le baby-foot. Ils en transportent une version pliable en tournée, dans une grande valise, histoire de s’envoyer des roulettes (et quelques bières) dans les loges.

A la pointe

En 1998, avec Mezzanine, ils furent parmi les premiers à proposer un album complet en téléchargement légal sur leur site. Vingt ans plus tard, nos Anglais innovent toujours, en sauvegardant ce même disque sous forme… de brins d’ADN. Ainsi séquencée puis conservée dans des perles de verre nanométriques, cette musique pourra être préservée des milliers d’années. Mais sera-t-elle encore à la mode ?

Mezzanine

On se souvient des basses sombres et des guitares aiguisées d’Angel, du downtempo et de la voix de cristal de Liz Fraser sur Teardrop ou des échos reggae de Risingson… Parfait mélange de trip-hop ténébreux, de dub angoissant, de soul et d’electropop hypnotique, ce troisième album demeure la pierre angulaire de la carrière des Bristoliens.

B comme Bristol

Terre de street-art (où naquit Banksy, donc), Bristol fut aussi, dans les nineties, le berceau d’un son dépressif, électronique, moite et dérivé du hip-hop : le trip-hop. Outre Massive Attack (avec Blue Lines en 1991) Portishead, Morcheeba ou Tricky en demeurent les plus célèbres ambassadeurs.

Salut les copains

Parmi les “guests” citons Tricky (membre du groupe jusqu’en 1994 et la sortie de Protection), Horace Andy, qui honore de ses bonnes vibes reggae cinq albums du groupe (de Blue Lines à Heligoland) Sinead O’Connor, posant sa voix sur 100th Window, ou encore Madonna (I Want You) Damon Albarn et bien sûr Liz Fraser, inoubliable sur Mezzanine.

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 The Internet

On commence par une injustice : sans doute à cause d’un nom difficilement “googlisable” (un comble !), The Internet n’a pas encore connu le succès qu’il méritait. Lié au collectif Odd Future (pour mémoire : Tyler, The Creator, Frank Ocean…) ce groupe a développé un son bien à lui, mixant “vieux” hip-hop boom bap, effluves funk et R’n’B futuriste, quelque part entre les recherches soniques de N.E.R.D et le groove alangui d’un D’Angelo. Un peu plus d’un an après l’excellent premier essai solo, la bande emmenée par la chanteuse Syd “Tha Kyd” Bennet publie le très recommandable Hive Mind (conscience collective, en VF). Et améliore toujours sa connexion.

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Massive Attack

Si Mezzanine (1998) demeure insurpassable, Massive Attack publiait l’an passé le single The Spoils, où l’on retrouvait, outre la voix vénéneuse de Hope Sandoval, la passion du downtempo opiacé et l’amour des cordes façon David Whitaker. On n’attend, finalement, rien de plus de ce concert – et quelques tubes post-dub dont le tandem a le secret, évidemment. Au fait, surveillez les murs de Liège. Il ne serait pas étonnant d’y trouver un Banksy le lendemain de ce set…

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Suprême NTM

« On est encore là / Prêts à foutre le souk et tout le monde est cor-da ». Elles sont quand même bien pratiques, ces deux lignes. Elles permettent aux deux pré-retraités de tenter un come-back à intervalles réguliers (quand l’argent vient à manquer, quoi). NTM fait partie du paysage. Un morceau de patrimoine. Qui ne fait plus peur à personne : JoeyStarr voulait cramer l’Élysée, il s’est goinfré avec Hollande… N’empêche, sur scène, les deux quinquas tiennent encore la barque. NTM, nos Rolling Stones à nous ?

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Migos

Longtemps, Outkast tint le haut du pavé à Atlanta, grâce à un hip-hop nourri de multiples influences (funk, soul, jazz, rock…). Aujourd’hui, Migos a pris la place. Ces trois-là ne réinventent pas la poudre : filles, came, thune… On connaît la chanson. Ces pieds nickelés vendent leurs disques par camions entiers sans jamais s’ouvrir à la pop mainstream (pas de Hey Ya! dans cette trap lugubre et asséchée). Nouvelle preuve, pour qui en doutait encore, que le rap est devenu la musique populaire mondiale.

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Suede © DR

Suede

Les plus : Dès 1993, Suede sonnait le glas du règne des grosses guitares grunge. Au programme : un néo-glam (forcément) androgyne, boosté à l’énergie punk rock mais laissant place à la finesse britannique (David Bowie, The Smiths…). Sans parler du maniérisme vocal de son leader, Brett Anderson. Dans le sillage de la bande, Blur, Denim, Saint Etienne, Pulp… Bref, le vaste fourre-tout Britpop.

Les moins : Passé les premiers albums, Suede s’est enlisé et le public s’est ennuyé. Cet énième come-back, accompagné d’un disque honorable, ne peut faire oublier que vingt ans ont passé. Forcément, l’excitation s’est émoussée.

Massive Attack © DR

Massive Attack

Les plus : Massive Attack a écrit quelques chapitres fondamentaux du trip-hop : ses trois premiers albums, parus entre 1991 et 1998. Mêlant lourdeur enfumée du dub, sensualité soul, approche hip-hop et électronique, le gang de Bristol abattait toutes les chapelles. Ces disques n’ont pas pris une ride.

Les moins : A partir de 100th Window, le cœur n’y est plus. Chamailleries, départs de certains membres, disques qui n’ont plus la force de leurs prédécesseurs… Cependant, un nouvel LP est annoncé, et Tricky serait de la partie. On verra.

joe jackson © Jacob Blickenstaff

Joe Jackson

Les plus : Apparu en pleine explosion punk rock, ce chanteur avait déjà l’air vieux. En fait, c’était un sage, doté d’une classe intemporelle. Look Sharp ! (1979) comme le clamait son album le plus emblématique. Depuis, Joe Jackson a touché à tout, de la pop au jazz.

Les moins : Songwriter génial, fine plume, observateur affûté de ses contemporains… On en a encore en stock, du blabla laudateur. N’empêche, on est comme tout le monde : au blind test, on le confond toujours avec Elvis Costello.

Tindersticks, 2015 © Richard Dumas

Tindersticks

Les plus : 24 ans, 11 albums. Plusieurs renaissances. Et toujours cette élégance suave, virile et hors du temps. Stuart A. Staples et les siens incarnent une certaine idée du raffinement. Un parfum de whisky écossais, des vestes en tweed et de la mélancolie. Beaucoup de mélancolie.

Les moins : Depuis quelques années, la formation nous fait le coup de la tournée d’adieu. Mais revient toujours. Le dernier LP en date, The Waiting Room, s’accompagne de films assez dispensables. Voilà. C’est tout ce qu’on a trouvé à leur reprocher. Et encore, on s’est forcé.

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La qualité, pas la quantité

Car pour le reste, même si le retour de The Afghan Whigs constitue un véritable événement, la prise de risque ET la qualité sont au rendez-vous, qu’il s’agisse d’indie rock (le ténébreux Mark Lanegan, le génie M. Ward) ou de sons d’aujourd’hui (Caribou, la prometteuse Banks). Bref, à l’instar de la Route du Rock de Saint-Père- Marc-en-Poulet, le Cactus se situe sur une relative ligne de crête, celle de l’indie (vaguement) populaire. Non, aussi célèbres semblent-ils, Mogwai, Jamie Woon ou The Notwist ne vendent pas des palettes de disques. Et bien qu’on retrouve certains d’entre eux dans les fêtes foraines évoquées plus haut, on est certain que ça plaît à ces artistes de jouer devant un public attentif et pas tenté par le zapping – une seule scène, ça change tout !

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BLOUSE
Autrefois, Blouse donnait dans le shoegaze songeur et rétrofuturiste mâtiné d’éclats synthétiques. à l’image de son tube sous-terrain, Time Travel, qu’on s’est passé en boucle. Aujourd’hui, le trio de Portland recentre le propos autour d’une formule métronomique, mais plus brute – toutes proportions gardées. Survolant cette obsédante rythmique, la voix de Charlie Hilton évoque souvent le timbre altier de Nico ou Trish Keenan. Les amateurs de Broadcast et, surtout, du Stereolab de Peng (1992) sont aux anges…
06.12, Lille, La Péniche, 20h, 12/11/10€

TRISTESSE CONTEMPORAINE
Tristesse Contemporaine, ou l’histoire de vétérans d’un passé récent. En consultant les états de service du trio, on croise Telepopmusik, Aswefall, Jay-Jay Johansson, Earthling… Autant de noms évocateurs d’une certaine idée du futur – autrefois. Désormais, Leo Hellden, Michael Giffts et Narumi Omori passent leurs angoissantes obsessions à la moulinette d’une production électronique millimétrée. L’ensemble étant relevé par la voix chaude et atonale de Giffts. Si le premier essai homonyme, paru l’an passé, laissait planer des doutes sur la capacité de cet étrange triangle à proposer autre chose qu’une déclinaison de son spleen, Stay Golden (2013) convainc immédiatement, à la grâce d’emprunts à The Cure ou de débris synthpunk. Certes, quelques fantômes rôdent encore alentour, mais le groupe révèle un penchant plus extraverti. Le bout du tunnel n’est peut-être pas si loin.
29.11, Lille, La Péniche, 29.11, 20h, 14/12,80/11€

TRICKY
Paru il y a bientôt vingt ans (déjà?!), Maxinquaye (1995) incarnait le pendant sombre et enfumé de la Cool Britannia vantée par Blur, Oasis et… Tony Blair. Etiqueté trip-hop, le kid de Bristol, lui, enchaînait les trois-feuilles et les sons abyssaux d’où émergeait un flow apocalyptique. Certes, depuis, de l’eau a coulé sous les ponts et le quadragénaire n’a plus la verve d’antan. N’empêche, à l’heure ou Massive Attack vit sous perfusion, on retrouve avec plaisir cet insaisissable bonhomme, funambule au charme vénéneux.
14.12, le Splendid, 20h, 25,30€

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