LM magazine » Lille 3000

Eldorama

manager — Fri, 31 May 2019 23:00:06 +0000

Ludique, mais aussi critique, cette exposition occupe les trois niveaux de l’ancien centre de tri du courrier lillois, pour autant de chapitres. Les Mondes rêvés rappellent d’abord la permanence « d’une quête universelle, qui anime et déplace les peuples depuis l’Antiquité, selon Jérôme Sans, le co-commissaire. Désir de richesse, d’une vie meilleure… Nous sommes tous mus par ces fantasmes, faisant avancer ou déraper l’humanité ». à l’image du dragon de Chen Zhen. Constitué de 25 m de chambres à air de bicyclette, le monstre renferme des milliers de petites voitures noires. « C’est une métaphore de la Chine actuelle, qui a sacrifié le vélo pour l’automobile », dévorant au passage notre écosystème… L’eldorado, c’est aussi l’espoir d’une terre plus accueillante, donc le moteur de l’exode, sujet principal de La ruée, au premier étage. Citons à ce propos l’émouvant film de Maria Kourkouta. La Grecque a planté une caméra à l’entrée du camp d’Idoméni, captant en plan fixe l’errance de milliers de déracinés. Les Nouveaux eldorados illustrent enfin « une obsession infinie, nous conduisant d’un mirage à un énième paradis ». Quintessence de ce rêve, notre voyage sur la Lune est pastiché ici dans le faux musée de Yuyang Wang, entre célébration du progrès et utopie.

The post Eldorama appeared first on LM magazine.

Youth is Great

manager — Wed, 01 May 2019 00:00:40 +0000

« La prochaine génération peut-elle changer le monde ? ». Telle est la question de cette 4e édition de Youth is Great, construite autour d’un spectacle participatif. Pendant plusieurs mois, le metteur en scène Guy Alloucherie et sa compagnie Hendrick Van Der Zee ont accompagné 50 jeunes des Hauts-de-France. Après une réflexion en commun, des répétitions et périodes de résidence, ils livrent leur vision du “vivre-ensemble” dans la création Close to Me. « C’est du théâtre documentaire, théâtre & danse multiforme, se nourrissant de danse, de cirque et d’illustrations », décrit le directeur du Grand Bleu, Grégory Vandaele.

Nouvel idéal

Le reste de la programmation fait écho à cette quête d’idéal. De façon frontale avec Alexis Armengol, offrant une mise en scène contemporaine au “texte fondateur” Candide ou l’Optimisme, de Voltaire. En jouant aussi des allégories, avec les acrobates colombiens d’El Nucleo et leurs lancers, portés ou sauts périlleux qui rappellent l’importance de la confiance dans un groupe. En pointant les initiatives d’anonymes qui font avancer notre société, comme Camille Rocailleux dans le concert augmenté Muances. Immense succès l’an passé, l’Open Stage coordonné par la bande d’ados “complices” du théâtre, introduit sur scène une vingtaine d’artistes en herbe, conscients du monde qui les entoure. Oui, le futur est entre de bonnes mains.

SOMOS from El Nucleo on Vimeo.

The post Youth is Great appeared first on LM magazine.

Home Cinema

manager — Wed, 01 Jun 2016 00:25:27 +0000

Depuis quelques années, les évolutions technologiques ont replacé le spectateur au centre de l’image. Eh oui, désormais, chacun de nous peut se muer en réalisateur, acteur et même diffuseur. « Si dans les années 1990, le home cinéma signifiait l’arrivée d’écrans panoramiques dans les salons, aujourd’hui les supports sont devenus interactifs, mobiles, tactiles… », affirme Charles Carcopino, le commissaire d’exposition. Avec son concept de video-painting, le duo américain Sweatshoppe transforme ainsi les visiteurs en protagonistes de son Kollage Kiosk. Une fois photographiés, nous sommes invités à peindre notre portrait avec un rouleau électronique sur un mur réactif. Du street art 2.0 (et un poil narcissique), en quelque sorte. Plus loin, Drive-in Theater de Jung Yeondoo nous embarque dans sa voiture équipée de caméras et d’un panneau déroulant en guise de décor. Garée face à un grand écran, nous voilà au volant d’un bolide, en plein road-movie ! De quoi nous rappeler des scènes mythiques du 7e art. En parlant de mémoire, Laure Milena & Raphael Elig ont mis le paquet avec Memory. Sur trois supports s’enchaînent des combinaisons de près de 500 films amateurs datant des années 1950 à 2015. Face à tous ces souvenirs, nous nous remémorons les nôtres. On se fait des films ?

The post Home Cinema appeared first on LM magazine.

Foot Foraine

manager — Wed, 01 Jun 2016 00:24:40 +0000

D’abord, quitte à tacler sévèrement nos amis anglais, le foot n’a pas exactement vu le jour sur la perfide Albion. « On trouve traces d’un jeu de balle au pied à Florence, durant la Renaissance, en marge du carnaval. On appelait ça le “calcio” », nous glisse Caroline Carton, coordinatrice de Foot Foraine. Voilà ce qu’on découvre en se baladant à la Gare Saint Sauveur. Dans une scénographie restituant « l’ambiance d’une fête foraine vintage » se côtoient les œuvres de 11 artistes contemporains, mais aussi des jeux, des tournois décalés, des projections… Il s’agit d’« offrir une alternative à la fan zone classique en proposant une vision différente du foot ». Parmi les pièces exposées, on trouve La Tour de Baball, une pyramide de ballons illustrant « le caractère sacré de ce sport » signée du Sud-Africain Kendell Geers. Citons aussi Hooliganism de Malachi Farrell, une installation mettant en scène les dégâts causés au stade par une foule d’hystériques. Chacun peut enfin relativiser (et mouiller le maillot) sur un terrain “triolectique”, en forme d’hexagone, où s’affrontent trois équipes ! Ou en grimpant sur des manèges de collection du XIXe siècle, mais pas vieux jeu pour un sou.

The post Foot Foraine appeared first on LM magazine.

Joie de vivre

manager — Mon, 02 Nov 2015 13:23:11 +0000

Il est des expositions dont on ressort avec le sourire. Joie de vivre en fait partie. Bruno Girveau, le directeur du Palais des beaux-arts de Lille, cultivait l’idée depuis un moment, et cet accrochage a trouvé toute sa place au sein de la thématique de la saison de lille3000 – Renaissance. La joie de vivre, « c’est quelque chose d’ineffable, d’impalpable et qu’on a en soi, une capacité de se sentir exister même dans la plus grande noirceur », estime-t-il. Une sculpture euphorisante de Niki de Saint-Phalle accueille ainsi le visiteur dès l’atrium. Dans le même espace, une vidéo compile des scènes joyeuses issues du cinéma : des Temps modernes à Polisse, en passant par Chantons sous la pluie. Des rayons de soleil illuminent l’entrée au sous-sol. Ici, les œuvres sont organisées de façon thématique : « sous le soleil », « bonheurs », « liens », « liesses », « corps joyeux » et « rires ». Au gré d’une scénographie lumineuse, les œuvres se côtoient en toute liberté. De Lichtenstein à Renoir, en passant par Picasso, Rodin, Martin Parr ou encore Takashi Murakami, les époques se confrontent avec audace mais, curieusement, en harmonie. On sort parfois étonnés de ces croisements, et l’effet escompté est bien là : on sourit.

The post Joie de vivre appeared first on LM magazine.

Mad in Finland

manager — Thu, 08 Oct 2015 15:45:44 +0000

Sept circassiennes finlandaises ont quitté leur pays natal pour vivre leur passion. Elles livrent à grand renfort de hard-rock nordique, de vodka (!) et de numéros de haute voltige (trapèze, duo éméché de rolla-bolla, etc.) le portrait drôle et magique d’une Finlande rêvée et de sa célèbre « dépression ». Une satire tout en panache pour une performance so finnish.

The post Mad in Finland appeared first on LM magazine.

Le Vide

manager — Tue, 01 Sep 2015 15:53:40 +0000

Un homme est suspendu à une corde au-dessus du vide, tandis qu’un autre fait vibrer celles de son violon. Est-ce une performance ? Un spectacle ? Une pièce de théâtre ? Le Vide peut s’appréhender comme une relecture du Mythe de Sisyphe. Sauf qu’ici le cordeliste (Fragan Gehlker) n’est pas condamné à faire rouler éternellement une pierre, mais à se débattre avec le néant (l’absurdité de la vie ?), repoussant les limites de la peur et du risque.

The post Le Vide appeared first on LM magazine.

Art Garden

manager — Fri, 01 May 2015 01:00:07 +0000

Posée en face de Walter, le lapin-baudruche « surgi du néant » de Dawn Ng, cette table de ping-pong circulaire imaginée par Lee Wen accueille bien plus de joueurs que d’ordinaire. Et redéfinit avec joie les règles ancestrales de ce sport olympique. Elle illustre parfaitement l’esprit d’Art Garden, conçu comme « une exposition familiale et interactive » selon les commissaires Naomi Wang et Nicole Tan. Elle dit aussi beaucoup de l’art contemporain singapourien : anticonformiste. « Il est très jeune, à l’image du pays, qui n’est indépendant que depuis 50 ans », explique Naomi Wang, qui le qualifie volontiers d’« underground ». Un peu à part dans la grande Asie, ce petit dragon qui porte 5 millions d’habitants a misé depuis peu, mais avec vigueur, sur l’art. Conviés par lille 3000 dans le cadre du festival Singapour en France, douze artistes issus de « la ville jardin » dévoilent ici sculptures, peintures, vidéos… Des oeuvres qui se caractérisent par des couleurs vives et ne semblent traversées par aucune influence ni nostalgie. étranges, telles les créatures mi-fruits mi-animaux de la street-artiste Sheryo, elles se tournent résolument vers le présent et le futur. Vivifiant.

The post Art Garden appeared first on LM magazine.

Passions Secrètes

manager — Fri, 31 Oct 2014 02:38:22 +0000

Il est d’abord question de goût. Celui de Martine Aubry pour l’art contemporain. D’amitié aussi, que la maire de Lille entretient avec ces collectionneurs qui ont accepté d’ouvrir leur caverne d’Ali Baba à l’équipe de Lille 3000. Mus par « l’envie de partager » une richesse qu’on ne soupçonnait pas. On imagine alors la difficulté de la tâche : monter une exposition à partir de 4 000 oeuvres pour n’en conserver « que » 140. Des créations de Damien Hirst ou de Gilbert & George ont même été retoquées… N’en reste pas moins 80 artistes internationaux dont on découvre parfois un travail inconnu. En plus d’un hommage aux artistes belges (Borremans, Bellinkx, Fabre…), trois parcours se sont imposés (la femme, le miroir et une certaine Amérique). Et surtout un constat : un écosystème artistique très pointu s’est constitué à Courtrai.

Tribu

Qui prête quoi ? Qui sont ces collectionneurs ? « Je ne vous dirai rien ! », nous lâche dans un grand sourire cet homme affable. Son épouse, moins habile au jeu de la discrétion, avoue dans ce qui semble une belle bourde – immédiatement fusillée des yeux – que déplacer les fragiles machines volantes de Panamarenko fut quand même une entreprise périlleuse… On n’en saura pas plus, tant le mystère scelle le milieu. « Ce sont des gens ouverts sur le monde : médecins, avocats, industriels… et ils se connaissent tous, c’est un peu une tribu », confie l’un d’entre eux, qui préfère garder l’anonymat. Motus et bouche cousue.

—————————————————————————————————————————————————-

Œuvres commentées par Caroline David, commissaire de l’exposition.

Dan Graham
Rectangle inside ¾ cylinder (2008)

« Il est très étonnant de trouver une oeuvre
comme celle-ci chez un collectionneur. C’est
une de mes pièces préférées. Elle se situe
entre l’art et l’architecture. Dan Graham joue
sur l’utilisation de l’espace et du reflet. Avec
le trouble. Il se sert de différents verres, qui
vont tantôt réfléchir, tantôt flouter les silhouettes.
Un pavillon dans lequel, finalement,
l’intérieur et l’extérieur se mélangent ».

—————————————————————————————————————————————————-

Jan Fabre The Hanged (Dependens)(1979-2003)

« Comme à son habitude, Jan Fabre
se met en scène, ici dans un autoportrait
fait de punaises retournées.
Une oeuvre reluisante, qui brille,
mais qui évoque aussi une période
sombre de l’artiste, qui avait alors
des tendances suicidaires ».

—————————————————————————————————————————————————-Panamarenko

Bing of the Ferro Lusto X (1997)

« Voici une pièce historique de l’artiste anversois. Des engins destinés à survoler la canopée mais qui, bien sûr, ne voleront jamais. Ces oeuvres sont évocatrices d’utopie, mais également très poétiques ».

The post Passions Secrètes appeared first on LM magazine.