LM magazine » estampe

Brecht Evens

Julien Damien — Tue, 01 Jul 2025 06:10:30 +0000

Son dernier ouvrage, Le Roi Méduse, réflexions psychédéliques sur le complotisme prévues en trois tomes, trône au centre de la vaste salle d’exposition louviéroise, « comme un objet sacré, dit-il. Parce que la finalité de toutes les choses accrochées aux murs c’est bien le livre ». Les “choses” en question, ce sont des gravures. Eh oui, si la plupart de ses dessins sont « de petites peintures sur papier, exécutées directement sur la feuille au pinceau », Brecht Evens utilise aussi cette technique ancestrale, dont il s’est épris il y a 10 ans, un peu par hasard. « Je devais réaliser des tirages de luxe pour la collection Travel Book de Louis Vuitton ». Pour concrétiser la commande, il a rencontré l’imprimeur et éditeur américain Michael Woolworth, installé à Paris. « Et ce fut un coup de foudre artistique ! J’ai adoré sa façon de travailler, à tel point que je me suis inventé des trucs à faire dans son atelier, juste pour le plaisir de bosser avec lui ». Son oeuvre s’en est d’autant plus renforcée.

En équilibre

Pour les béotiens, l’estampe consiste en une sorte de tamponnage sur papier réalisé grâce à une matrice (en bois, métal ou pierre). « En gros, je prépare une image sur un calque, à l’encre de chine, que Michael utilise pour produire une plaque et effectuer l’impression. Il réalise ensuite plusieurs passages pour superposer les couleurs, explique l’intéressé. C’est un tout autre rythme, mais c’est magique ». Au fil de ce parcours chapitré par thèmes (le jeu, le monde aquatique, la nuit…) se déploient ainsi de sublimes dégradés, des forêts luxuriantes, des cartes fourmillant de détails, des lumières vibrantes… « La gravure offre de vrais aplats de couleur, avec des textures organiques, se réjouit Brecht Evens. Quelque part, cette perfection me libère, car la lisibilité offerte dans une partie de l’image me permet plus de bordel ailleurs ! ». Chassez le naturel…

The post Brecht Evens appeared first on LM magazine.

De Picasso à Jasper Johns

manager — Mon, 01 Jun 2015 12:57:10 +0000

Aldo Crommelynck (1931-2008) fut l’un des plus grands maîtres imprimeurs contemporains. Fils du dramaturge Fernand Crommelynck (Le Cocu Magnifique), il a attiré dans son atelier de gravure des artistes du monde entier, sur plusieurs générations : Georges Braque, Joan Miró, Alberto Giacometti… mais aussi Richard Hamilton, David Hockney ou Jasper Johns. Ceux-ci se bousculaient pour bénéficier de sa maîtrise technique et de la qualité de son accompagnement dans leur processus créatif. Toutefois, durant dix ans, Crommelynck ne s’est consacré qu’au travail de Picasso, jusqu’à quitter Paris pour s’installer à Mougins, où vivait l’Espagnol. Ils réalisèrent ensemble plus de 700 planches. à la mort du génie, en 1973, Aldo revint à Paris, avant de partir pour New-York. Cette exposition, qui s’articule autour de l’oeuvre de Picasso, retrace ce bouillonnement créatif à travers une centaine d’estampes. L’ensemble révèle un étourdissant foisonnement de styles mais rend aussi hommage au noble métier d’imprimeur d’art.

The post De Picasso à Jasper Johns appeared first on LM magazine.

Kitagawa Utamaro

manager — Mon, 14 May 2012 14:54:28 +0000

Edmond de Goncourt, qui « lança » Utamaro en occident, décrit ses estampes comme « un transport de la cervelle au milieu d’êtres aux habitudes d’esprit, aux histoires d’une autre planète ». Pour Nathalie Vandeperre, des Musées d’Extrême-Orient, Utamaro « offre l’introduction rêvée à la culture japonaise classique. Un bonheur pour le regard ». Rarement sortis des réserves, les Utamaro des collections royales de Belgique figurent parmi les plus beaux au monde. « Les éditeurs japonais s’adressent à nous, car nos épreuves sont exceptionnellement fraîches » assure la conservatrice. Dans une scénographie épurée, les estampes semblent flotter dans la pénombre. Belle idée pour ces portraits du « monde flottant » (Ukiyo-e), le quartier de plaisir de la ville d’Edo (Tokyo). « La représentation des prostituées de luxe, stars de l’époque, était un genre populaire, l’équivalent des magazines people », explique Nathalie Vandeperre, « Utamaro lui a donné ses lettres de noblesse en montrant ces femmes dans leur intimité, avec beaucoup de sensibilité ». C’est peu dire. La grâce du trait, le chatoiement des encres sur les fonds saupoudrés de nacre laissent rêveur pour longtemps.

The post Kitagawa Utamaro appeared first on LM magazine.