Le style Nendo ? « C’est un mélange de rigueur extrême et d’économie de moyens », analyse Marie Pok, consciente de ne pas éviter « les clichés sur la culture japonaise ».  « Mais il y a toujours un twist, un moment où la silhouette de l’objet dévie, sort du cadre », ajoute la directrice du Centre d’innovation et de design, qui a collaboré pendant deux ans avec le designer Oki Sato pour donner naissance à Invisible outlines. Les « contours invisibles », voilà l’idée qui a motivé la sélection des 198 accessoires, éléments de mobiliers ou projets collaboratifs exposés au Grand-Hornu. Un « changement délibéré de point de vue sur des choses apparemment banales ». S’ouvrant dans l’atrium, le parcours nous emmène du magasin aux foins aux écuries, et se divise en 12 catégories, comme autant d’aventures bouleversant le destin d’un objet. “Soustraction” d’une partie du contour, pour ce tabouret aux pieds sectionnés sous l’assise, “connexion” entre les silhouettes de cinq tasses et d’un pichet à saké, mais aussi “limites”, “superposition”, “métamorphose”… Les manipulations créatives de Nendo chamboulent la moindre perception que l’on avait alors des objets du quotidien. Renversant.

The post Nendo. Invisible Outlines appeared first on LM magazine.