LM magazine » courts-métrages

Côté jardin

info LM — Thu, 05 Mar 2020 01:00:53 +0000

Depuis trois décennies, La Licorne imagine des spectacles où machines et marionnettes donnent la réplique aux humains. Du théâtre d’objets au cinéma d’animation, il n’y avait qu’un pas… que la compagnie dunkerquoise franchit. Créés avec des dessins, mais aussi de la terre, du papier ou de la pâte à modeler, ces courts-métrages rarement montrés témoignent d’un artisanat des plus inventifs. Attention, durant l’entracte, il est possible que ces histoires débordent de l’écran…

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Les P’tites toiles d’Emile

manager — Sat, 31 Mar 2018 22:29:43 +0000

Emile, c’est un personnage enfantin créé en 2012, devenu la mascotte du festival. « Ce prénom fait référence à notre directeur adjoint. Il travaille dans l’ombre, il est comme notre papa », sourit Anne Lidove, directrice de Ciné- Ligue Hauts-de-France. Son objectif ? « Apporter une offre culturelle là où il n’y en a pas, ou très peu. Dans les milieux ruraux, les salles ne sont parfois pas accessibles car trop éloignées ». Parmi les 41 séances diffusées dans ces 13 communes, on compte des longs et courts-métrages originaux, essentiellement des dessins animés, pour beaucoup peu médiatisés. « Il y a bien sûr des oeuvres récentes comme Cro Man, attirant un large public. Mais dans les festivals, la curiosité est de mise. On peut alors sortir les enfants de leur zone de confort et leur montrer des films qu’ils ne voient pas à la télévision ».

En sus des avant-premières du Voyage de Lila et de Paddy, la petite souris, les bouts de chou sont aussi mis à contribution via moult ateliers. Ils peuvent chanter devant Frère des Ours, se déhancher façon Michael Jackson pour le tournage d’un clip ou construire et animer les personnages de Pat et Max. « Oui, car en fabriquant des images, on comprend à quel point elles peuvent nous manipuler ». Bien vu !

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Panorama 18

manager — Fri, 30 Sep 2016 23:10:17 +0000

« Le rôle du commissaire est habituellement associé à l’idée de choix. Or, ici, on ne choisit ni l’équipe, ni les œuvres, ni le lieu », relève d’emblée le président du Musée Picasso de Paris. Laurent Le Bon s’est toutefois autorisé quelques libertés par rapport à ses prédécesseurs : « Je n’ai pas souhaité de sous-titre, le mot “Panorama” était déjà si beau ! ». Partant de sa définition originelle – disposition circulaire d’une représentation, qui permet au spectateur, situé au centre, de voir la totalité de celle-ci – il a demandé au spécialiste du cinéma Dominique Païni de réaliser un montage d’extraits des films des élèves, projeté sur un écran géant suspendu dans la grande Nef.

Mario Côté Des lois des dialogues Film, 2016 Production Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains © Mario Côté Powered by

Prenons de la hauteur
Autour, les « installations sonores », « sculptures robotiques » ou « vidéos interactives » s’égrènent et se répondent. Poétiques pour certaines, comme Ecriture divine (Chia-Wei Hsu) évoquant la légende taïwanaise du dieu grenouille, ou plus politiques, telles ces deux réalisations évoquant les camps de réfugiés. Dernière nouveauté de cette édition, à laquelle participent notamment les cinéastes João Pedro Rodrigues et Mario Côté, la coursive en hauteur a été mise à profit pour présenter la matière utilisée par chaque artiste : « De l’étage, on découvre le processus créatif tout en surplombant l’œuvre finie ». Un immanquable… panorama.

Sélection

Rajwa Tohmé

Lignes de fuite (Installation, Liban)
De Beyrouth à Calais, de Calais à Beyrouth. Marquée par le « bouillonnement de vie » qu’elle a trouvé dans les camps de réfugiés, Rajwa Tohmé a décidé de les cartographier, immortalisant l’existence de ces non-villes et les itinéraires des migrants. Lignes de fuite prend la forme d’une carte évolutive et interactive, permettant au spectateur de découvrir, derrière chaque point lumineux, l’histoire du campement racontée d’une voix douce par l’artiste.

Olivier Gain

[SLI]ders (Installation, France)
Lorsque vous marchez la nuit dans la rue, n’est-il pas fréquent que les réverbères s’éteignent, sans raison apparente, sur votre passage ? Vous êtes probablement un « slider ». à partir de la légende urbaine des Street Light Interferences (SLI), reliant ces pannes d’éclairage public à un phénomène paranormal, Olivier Gain met en scène des lampes au comportement mystérieux, refuge de verre et de métal pour des fantômes malmenés par les technologies numériques.

Jacob Wiener

Hauts-de-France (Film, états-Unis)
Passionné par les propriétés des pellicules de film, Jacob Wiener a imaginé un procédé chimique inédit permettant de révéler des images de 16 mm… au vin rouge ! à l’écran, les paysages et lumières du Nord en hiver, les visages, en noir et blanc, de ceux qui y habitent, grésillent, vacillent, et peu à peu s’évanouissent, renvoyant à une lecture poétique et personnelle de la région.

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Brussels Short Film Festival

manager — Fri, 25 Mar 2016 16:46:33 +0000

Amateur de (grands) films courts ? Alors direction le Brussels Short Film Festival. Au programme de cette 19e édition : plus de 300 métrages belges et étrangers projetés durant 12 jours dans 6 lieux emblématiques de la capitale européenne (Bozar, le Flagey à Ixelles ou encore le Cinéma Vendôme). En parallèle, des ateliers pour le jeune public (notamment pour s’exercer à la critique de films) ainsi que des rencontres avec des réalisateurs et des comédiens venus du monde entier. L’occasion, pourquoi pas, de dénicher les grands cinéastes de demain. Préparez le van et les lunettes de soleil, les hostilités démarrent sur le thème du road movie. Allez, en voiture Simone !

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L’art fait son cinéma

manager — Thu, 05 Jan 2012 08:59:50 +0000

Nonchalamment accoudée à une table de jardin, elle parle de leur rencontre. De son admiration pour son travail, et de l’instant où elle est tombée amoureuse de lui, alors qu’il écrasait sa cigarette dans un beurrier. Assis en face d’elle, il la regarde, complice et amant depuis 20 ans. Dans Niki de Saint Phalle Et Jean Tinguely, Les Bonnie And Clyde De l’Art, Louise Faure et Anne Julien retracent le parcours des deux sculpteurs, entrés dans le mouvement des Nouveaux Réalistes dans l’effervescence artistique de l’après-guerre. C’est l’un des deux films que le Fresnoy a choisi de présenter en ouverture de ce mini-festival, dans l’écrin du Palais des Beaux-Arts de Lille. « Il existe beaucoup d’enjeux communs au festival et à notre structure », explique Christelle Dhiver, qui coordonne le FIFA au Fresnoy. De Basquiat à T.S. Eliot, de Patrice Chéreau à Marguerite Yourcenar, les douze long-métrages primés, projetés en VO et traduits en direct, abordent tous les arts. Une façon d’interroger le processus de création pour certains. De mettre en lumière une rencontre artistique pour d’autres, comme ce portrait du malicieux Joann Sfar par l’acteur et désormais réalisateur Mathieu Amalric. Qui a promis d’être présent à la projection, le 28 janvier à 20 heures au Fresnoy.

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