Biennale Charleroi Danses : Thérians

Louise Vanneste

Née en 1979, dans une petite ville du Brabant wallon, Louise Vanneste a grandi au rythme du vent, de la marche, de la danse qu’elle pratique dès l’enfance et des arts visuels et musicaux auxquels l’initient ses parents passionnés. Diplômée de P.A.R.T.S. à 21 ans, elle part à New York pour s’immerger dans les classes de la Trisha Brown Company. Là, elle réalise que la chorégraphie sera sa voie. D’emblée, elle impose son univers singulier et hypnotique. Elle aime le mythique noir et blanc, l’acuité d’une pénombre mouvante, les gestes familiers qui s’érodent, les longs plan-séquences, les solitudes peuplées, les états de présences, les mimétismes, les géométries variables, les sons physiques. Pour elle, la danse est un art visuel dont la lumière et le son sculptent l’apparition. « Danser, c’est toucher à la part la plus animale de l’être humain », dit-elle encore. Thérians, sa nouvelle création, élargit son champ de recherche.
Terriens, version SF ? « Peut-être », sourit-elle. « La thérianthropie est la capacité mythologique des êtres humains à se transformer en animaux. » Sur le net, peu à l’aise dans leur peau humaine, des thérians partagent la conviction qu’une partie d’eux est animale. Pour Louise, c’est d’abord un imaginaire : « J’aime que le mental imprègne le physique ! ». Inspirée par l’Orlando de Virginia Woolf, la chorégraphe va pour la première fois chercher en littérature son principe de structure. Nimbé d’une B.O. électro-organique, Thérians est conçu comme un solo à deux, le déploiement d’une seule et même figure. Pour la première fois, une photographie s’invite sur le plateau, trouée d’une brèche à la luminosité mouvante. Un halo nocturne dont se joue la présence des danseurs. Dans les têtes, quelque part, les rituels nuptiaux des oiseaux du paradis : scénographes, bâtisseurs, collectionneurs, transformistes, tap dancers et chanteurs… Dans les corps en noir et blanc, les réminiscences mystérieuses de cette nature en émoi.